现场展出了三百多件玉石珠宝，涉及翡翠苏淇，红、蓝宝石，珍珠等多个品类。白月妤欣认为，在自然与岁月中诞生、承载了历史与文化的玉石，经过打磨绽放独特光彩苏淇，比如：欧珀就被称为“天然的油画”，它们的美震慑心魄。“艺术有很多种融合形式，但禅境油画和天然玉石的巧妙融合，是我觉得最有意义的一次。”王国平表示，这些在自然界历经数百年、上千年甚至数千年孕育的玉石苏淇，给其创作带来更多灵感。当天知名画家谢春彦、秦风，行为艺术家张洹等文化界人士出席开幕式并参观展览。
据悉，多年来，王国平致力用西方的油彩语言来表达历史底蕴浓厚的中国传统文化，用绚丽的色彩来表达意味悠远的心灵世界，其画作兼具中国画的质朴、空灵与油画的唯美、厚重。旅居新加坡多年，王国平希望以中西合璧的方式，通过禅境油画，让更多人了解中国文化艺术。他认为苏淇，在油画中融入中国传统的艺术精髓，表达如诗若仙的禅境，可以让中华文化更好地走向世界，让外国民众更好地理解中国艺术家的内心。
此次展出的18幅禅境油画是王国平从近几年作品中挑选的精品苏淇，画面各有不同：一石藏群山，一木生森林，一壑穿幽径，一影掩众仙。记者看到，每一幅画作中山水、人物、花鸟似有若无、如幻如梦，令人思绪万千；立于其画前，“可游可居”之意立现。据了解，喜文好乐的王国平用大道无为心自宽的豁达的心态、平静祥和的内心，把自己多年来的历练、心路旅程以及内心渴望的桃花源都融入作品。
在诸多画作中，有一幅名为《向云端》的禅境油画特别引人注目。王国平介绍，这幅画的创作源于自己的梦境。创作前进入冥想时，他突然感到天地间飞起一只仙鹤，向着云端展翅翱翔；耳边似乎响起了音乐的旋律……于是他一鼓作气创作出这幅得意之作。向上而行的人群、若隐若现的山峦、似锦山花以及天边的一抹七彩云朵；静谧之中，直冲云霄的丹顶鹤让整幅画灵动脱尘。王国平说，这幅作品完美呈现了自己灵魂深处积极向上攀登的意愿。
如何帮助观众体悟画作的内涵、与画家的精神世界相融？王国平坦言，他一直在思考借助感官、新科技带观众走进艺术家的灵魂世界。在这次展览中，王国平尝试以VR方式让观众进入画作中的禅境。在《菩提花开》《花间禅语》两幅画的介绍上，各有一个二维码，观众用手机扫描后，再将手机对准画面，画上的静物草木花草便“活”了起来，随风摇摆，花瓣缤纷，洒落天地间，禅境成真。在此之前，他曾借助药草香、古琴、编钟古乐等带观众通过感官体验油画中的禅境世界。